“我没想到我待在黄河路这么多年数，凭我汪明珠三个字，连一个包间都订不到”——汪小姐
黄河路上一记耳光，落在宝总脸上，也彻底打醒了汪小姐。终于，她与过去决裂，放下了多年来的沉醉与执迷，鼓起勇气转身奔赴属于自己的未来。
汪小姐，她是骄傲的肆意的温柔的永远充满斗志的汪小姐。
什么也没能困住汪小姐。外滩27号不能。黄河路不能。宝总也不能。
暴风雨的码头，她不再是27号的汪小姐，不再是黄河路上被捧在手心的小公主，不再是某个总的汪小姐。她成为了虹口小汪。
“这辆车我不要的，我想要的从来就不是凯迪拉克。”或许在汪小姐的心里，还有下一句话“而是宝总”。不响最大。
A先生是李李的信仰。
宝总也是汪小姐的信仰。
最后一集，宝总和汪小姐共赴5年之约，去看东方明珠的亮相。只不过宝总去的是27号，而汪小姐去的是和平饭店，一个在浦西，一个在浦东。两个人就这样，隔着一条500米宽的黄浦江相望，互相寻找对方。
最后大结局，宝总和李李、玲子都做了分别，只有汪小姐，留下了这样一个开放式的结局。正如网友所说的那样，没有分别就说明没结束。不响最大。
景秀阿哥说：在我心里，汪小姐从来都不是过客。
或许在宝总心里，李李是过客，玲子也是过客，只有汪小姐从来不是过客。
“执迷不悔”是王菲个性的真实写照，搭配上1993年一片赤诚、敢爱敢恨的汪小姐，简直太合适不过了。
《执迷不悔》收录于王菲1993年发行的同名专辑，由袁惟仁作曲、王菲作词，亦是电视剧《情网》的插曲。
作为王菲的首次创作尝试，专辑曲风有灵魂乐式的演唱色彩，造型前卫，妆容浓重，并让王菲获得香港十大中文金曲奖、十大劲歌金曲。
“执迷不悔”是王菲个性的真实写照，搭配上1993年一片赤诚、敢爱敢恨的汪小姐，便又加深了剧里的遗憾之感。
关于王菲，有人说她冷；有人说她潮；有人说她跩。
只是没有人能否定她的近乎偏执的真。
热恋窦唯的时候，她可以和窦唯、姜昕三人同桌，谈判如何解决他们的三角恋。
爱上谢霆锋之际，对面所有人对这段相差11岁的姐弟恋的嘘声，她置若罔闻。甚至后来结束和李亚鹏的8年婚姻之后，她依旧可以津津有味地再吃小谢这把“回头草”。
她开唱游日本演唱会，因为鞋子不合适，直接光着脚就上台。
她和张国荣林青霞打麻将，旁观的刘嘉玲指出她出错牌，她顿时一脸严肃说：讲我歌唱得不好，我认；说我牌打得不好，打死都不认！
张震承认暗恋她，媒体问她得知后有何反应，她反问：应该有什么反应啊?
记者问她现在最大的烦恼是什么，她只有三个字：太红了！
还有记者问她人生什么时候最精彩，她的回答俏皮而睿智：我的人生还没过完呢！怎么现在问我这种问题？等我临终前再告诉你吧。
她在公开场合的说话乍一听都像没过脑子，但往往你想破了头，也找不出比她更妙的回答。
舞台上她可以艳光四射，但生活中一样可以邋遢不羁，穿着短裤拖鞋就在北京胡同上公厕。
这个从不把自己当美人的美人，无所谓羽翼，年纪轻轻就做了别人八辈子都想做却又不敢做也做不完的事，但偏偏在喷子横行的年代极少因此被黑。
因为即便最挑剔的喷壶，也都觉得她真到纯粹、真到透明。
身为华语乐坛有史以来最我行我素、最活出本我的天后，她被好友赵薇精准地评价为：“是一个既能做自己，还能和世界和谐相处的人。”
1993年，她在狂恋窦唯阶段曾经拿出过一首《执迷不悔》，句句都是自己坦然的心声，也仿佛她来到这世间，最好的宣言。
“这一次我执着面对，任性地沉醉。我并不在乎，这是错还是对！”
作为同名专辑里唯一的一首国语歌及主打歌，《执迷不悔》改编自民谣组合凡人二重唱的原作《深夜》，并且由王菲首度执笔填词，深深投射着她真实的个性写照。
那时的她，以第三者的身份介入黑豹乐队窦唯与姜昕的感情，搅皱一池春水。
虽然彼时她已经凭借上一年霸榜冠军的《容易受伤的女人》爆红，但面对记者询问喜欢什么样的异性时依旧不打太极，快人快语地爽快回答：“喜欢北方男孩，单眼皮，对面貌没有太苛刻要求，有个性就好。”
明眼人一听，就知道这是照着才华横溢的窦唯说的。
“就算是深陷，我不顾一切。就算是执迷，我也执迷不悔！”，她的填词，爽直随性；而她的歌声，则罕有地“敞开了嗓子”。
与后来我们最熟悉的那个空灵、通透、迷幻、缥缈的王菲不同，她在唱这首歌时将招牌式的鼻音咽音拖音用得极少，却将嗓子使得尽量开敞直白，在吉他、贝斯与鼓声的衬托下，呈现出一种清澈无畏的勇决。
“别说我应该放弃，应该睁开眼，我用我的心，去看去感觉……”，爱情国度里，真实的王菲永远是那个不顾任何人眼光、只听从真实内心的主动者。
她的唱腔与声线，仿佛有一种堕落天使的放肆：“我不是你们想得如此完美，我承认有时也会辨不清真伪。并非我不愿意走出迷堆，只是这一次，这次是自己而不是谁。”，歌声放纵而沉沦，隐隐有挑战世俗之意。
而这张专辑的封套设计，也呼应着她的歌声与情绪：极简的黑白两色、手写体的文案，盯着镜头的眼眸里透露着坚决，将一个初冬里有关拥抱与离别、不舍与执迷的故事，坦然而执拗地封存。
“要我用谁的心去体会？真真切切的感受周围。就算痛苦就算是泪，也是属于我的伤悲！”
爱的时候，她轰轰烈烈，摒弃一切；不爱的时候，她果断抽身，不被束缚，这便是王菲，一个外表清高孤傲却如飞蛾扑火般奔赴爱情的女人。
在2003年写真集《Faye To Face》附赠的CD里，王菲曾经告诉大家说：假如有一天我不唱歌了，希望所有人都忘了我。
向来语出惊人的她，连未来的告别也设计得卓然不群。
这个世界上，没有几个人真正希望自己被他人忘却，然而红到发紫的王菲却是那个亿分之一。
自从1989年在香港正式出道以来，她拿到过无数顶级乐坛荣誉。
首位登上美国《时代周刊》封面的华人歌手、吉尼斯世界纪录“最畅销粤语唱片女歌手”、2015年“全球最受仰慕的女性第17名”、第9届中国金唱片奖金曲奖、无数次的香港十大金曲奖、受欢迎女歌星奖……
正是她，敏锐地捕捉到源自欧美与日本的流行文化，将比约克、小红莓乐队等明星的时尚元素有机重组到自己及作品身上，再散播到所有华语区域，被乐评人称为“20世纪末叶音乐全球化浪潮中中国最大的代表”。
这样的一个人，无论过去多少年，不论粉丝还是乐坛，都不可能将她忘记。
2023年末的王家卫新剧《繁花》，便将她的《执迷不悔》收录为插曲，收割了满满一波回忆杀。
这也是它继1993年成为电视剧《情网》插曲之后，时隔30年再度登陆电视屏幕，随着剧情的跌宕狠狠撩人心弦。
有人说，如果要用四个字形容王菲，那么一定是“执迷不悔”。
因为她总是善用缥缈清冽、薄如蝉翼的歌声，讲述关于爱情和人生最执着的坚持。
因为她从来不掩饰、不后悔、不改变“狂热爱情主义者”的人设，即便头破血流也可以坦然受之。
听她的歌，可以迷离；可以伤悲；唯独不可以沉沦。
毕竟自《执迷不悔》之后，她即便唱着最痛的情歌之时，也带着一种清醒的力量，仿佛在云端中俯瞰着自己缘起幻灭的肉身。
《执迷不悔》收录于王菲1993年发行的同名专辑，由袁惟仁作曲、王菲作词，亦是电视剧《情网》的插曲。
作为王菲的首次创作尝试，专辑曲风有灵魂乐式的演唱色彩，造型前卫，妆容浓重，并让王菲获得香港十大中文金曲奖、十大劲歌金曲。
“执迷不悔”是王菲个性的真实写照，搭配上1993年一片赤诚、敢爱敢恨的汪小姐，便又加深了剧里的遗憾之感。
关于王菲，有人说她冷；有人说她潮；有人说她跩。
只是没有人能否定她的近乎偏执的真。
热恋窦唯的时候，她可以和窦唯、姜昕三人同桌，谈判如何解决他们的三角恋。
爱上谢霆锋之际，对面所有人对这段相差11岁的姐弟恋的嘘声，她置若罔闻。甚至后来结束和李亚鹏的8年婚姻之后，她依旧可以津津有味地再吃小谢这把“回头草”。
她开唱游日本演唱会，因为鞋子不合适，直接光着脚就上台。
她和张国荣林青霞打麻将，旁观的刘嘉玲指出她出错牌，她顿时一脸严肃说：讲我歌唱得不好，我认；说我牌打得不好，打死都不认！
张震承认暗恋她，媒体问她得知后有何反应，她反问：应该有什么反应啊?
记者问她现在最大的烦恼是什么，她只有三个字：太红了！
还有记者问她人生什么时候最精彩，她的回答俏皮而睿智：我的人生还没过完呢！怎么现在问我这种问题？等我临终前再告诉你吧。
她在公开场合的说话乍一听都像没过脑子，但往往你想破了头，也找不出比她更妙的回答。
舞台上她可以艳光四射，但生活中一样可以邋遢不羁，穿着短裤拖鞋就在北京胡同上公厕。
这个从不把自己当美人的女人，无所谓羽翼，年纪轻轻就做了别人八辈子都想做却又不敢做也做不完的事，但偏偏在喷子横行的年代极少因此被黑。
因为即便最挑剔的喷壶，也都觉得她真到纯粹、真到透明。
身为华语乐坛有史以来最我行我素、最活出本我的天后，她被好友赵薇精准地评价为：“是一个既能做自己，还能和世界和谐相处的人。”
1993年，她在狂恋窦唯阶段曾经拿出过一首《执迷不悔》，句句都是自己坦然的心声，也仿佛她来到这世间，最好的宣言。
“这一次我执着面对，任性地沉醉。我并不在乎，这是错还是对！”
作为同名专辑里唯一的一首国语歌及主打歌，《执迷不悔》改编自民谣组合凡人二重唱的原作《深夜》，并且由王菲首度执笔填词，深深投射着她真实的个性写照。
那时的她，以第三者的身份介入黑豹乐队窦唯与姜昕的感情，搅皱一池春水。
虽然彼时她已经凭借上一年霸榜冠军的《容易受伤的女人》爆红，但面对记者询问喜欢什么样的异性时依旧不打太极，快人快语地爽快回答：“喜欢北方男孩，单眼皮，对面貌没有太苛刻要求，有个性就好。”
明眼人一听，就知道这是照着才华横溢的窦唯说的。
“就算是深陷，我不顾一切。就算是执迷，我也执迷不悔！”，她的填词，爽直随性；而她的歌声，则罕有地“敞开了嗓子”。
与后来我们最熟悉的那个空灵、通透、迷幻、缥缈的王菲不同，她在唱这首歌时将招牌式的鼻音咽音拖音用得极少，却将嗓子使得尽量开敞直白，在吉他、贝斯与鼓声的衬托下，呈现出一种清澈无畏的勇决。
“别说我应该放弃，应该睁开眼，我用我的心，去看去感觉……”，爱情国度里，真实的王菲永远是那个不顾任何人眼光、只听从真实内心的主动者。
她的唱腔与声线，仿佛有一种堕落天使的放肆：“我不是你们想得如此完美，我承认有时也会辨不清真伪。并非我不愿意走出迷堆，只是这一次，这次是自己而不是谁。”，歌声放纵而沉沦，隐隐有挑战世俗之意。
而这张专辑的封套设计，也呼应着她的歌声与情绪：极简的黑白两色、手写体的文案，盯着镜头的眼眸里透露着坚决，将一个初冬里有关拥抱与离别、不舍与执迷的故事，坦然而执拗地封存。
“要我用谁的心去体会？真真切切的感受周围。就算痛苦就算是泪，也是属于我的伤悲！”
爱的时候，她轰轰烈烈，摒弃一切；不爱的时候，她果断抽身，不被束缚，这便是王菲，一个外表清高孤傲却如飞蛾扑火般奔赴爱情的女人。
在2003年写真《Faye To Face》附赠的CD里，王菲曾经告诉大家说：假如有一天我不唱歌了，希望所有人都忘了我。向来语出惊人的她，连未来的告别也设计得卓然不群。
这个世界上，没有几个人真正希望自己被他人忘却，然而红到发紫的王菲却是那个亿分之一。自从1989年在香港正式出道以来，她拿到过无数顶级乐坛荣誉。
首位登上美国《时代周刊》封面的华人歌手、吉尼斯世界纪录“最畅销粤语唱片女歌手”、2015年“全球最受仰慕的女性第17名”、第9届中国金唱片奖金曲奖、无数次的香港十大金曲奖、受欢迎女歌星奖……
正是她，敏锐地捕捉到源自欧美与日本的流行文化，将比约克、小红莓乐队等明星的时尚元素有机重组到自己及作品身上，再散播到所有华语区域，被乐评人称为“20世纪末叶音乐全球化浪潮里中国最大的代表”。这样的一个人，无论过去多少年，不论粉丝还是乐坛，都不可能将她忘记。
2023年末的王家卫新剧《繁花》，便将她的《执迷不悔》收录为插曲，收割了满满一波回忆杀。
这也是它继1993年成为电视剧《情网》插曲之后，时隔30年再度登陆电视屏幕，随着剧情的跌宕狠狠撩人心弦。
有人说，如果要用四个字形容王菲，那么一定是“执迷不悔”。
因为她总是善用缥缈清冽、薄如蝉翼的歌声，讲述关于爱情和人生最执着的坚持。
因为她从来不掩饰、不后悔、不改变“狂热爱情主义者”的人设，即便头破血流也可以坦然受之。
听她的歌，可以迷离；可以伤悲；唯独不可以沉沦。
毕竟自《执迷不悔》之后，她即便唱着最痛的情歌之时，也带着一种清醒的力量，仿佛在云端中俯瞰着自己缘起幻灭的肉身。
时代奔流如长河，如今的华语乐坛，早已不复当年她初涉娱乐圈时的模样。
但那个在爱情中既可以舍我其谁又能够云淡风轻的王菲，从来没有变过，也始终是无数女人心目中最理想的生活范本。
